Tan tranquilo estaba yo viendo la cuarta temporada de Prison Break cuando de repente la serie deja de emitirse. Actualizo la página y cuál es mi sorpresa???
Internet Explorer no puede mostrar la web
Sí, yo también pensé que con Firefox funcionaría porque siempre IE da muchos problemas... pero no, amigo. Sigue sin funcionar. Inténtalo tú mismo http://www.seriesyonkis.com/
Yo no sé si ésto tendrá que ver con la situación actual en la que tras el cierre de The Pirate Bay, reapertura y ahora la eliminación de sus torrents, el chollo de ver pelis/series por internet se está acabando...
Por otro lado puede que sólo sea una caída del servidor de megavideo, y que lo puedan arreglar pronto, porque el domingo últimamente estaba convirtiéndose en el día del señor. Del señor Scofield....
Como buen español, aunque esté lejos de casa, me gusta guardar las buenas costumbres. Una de ellas es comer "a la hora de comer", es decir, pasadas las dos y media, cosa que sorprende mucho a los franceses, habituados a comer a las 12. Qué alegría me ha dado encontrar un apoyo compinche perfecto en la radio. Después de una comida relativamente copiosa y con ganas de echar un sueñecito me cruzo con un dial que me regala música de sobremesa a las cuatro de la tarde.
Musica ligera, melódica y tranquila en francés con sabor a cornetto de vainilla en la terraza de un chiringuito, con olor a funda de almohada recién lavada acurrucadito en la cama. Melodías acompasadas que me descubren sonriendo con los ojos cerrados. Voces suaves y agradables que me trasladan a situaciones aún no vividas y que componen la banda sonora de ese momento tan particular. Canciones con personalidad, con una personalidad subjetiva atribuida por nosotros mismos.
Me parece alucinante lo mal que se lo está montando Chris Brown. Tras haber sufrido un veto en la mayoría de las listas de éxitos de Estados Unidos tras la paliza que le propinó a "querida" Rihanna y haberse lamentado públicamente de tan humillante actuación debería haber permanecido callado durante un tiempo prudencial de la escena mediática. Aunque merezca este azote público por ser un ídolo de la juventud, desde su entorno (ya sea discográfica, manager, amigotes...) le están aconsejando muy mal si lo que buscan es cambiar su imagen de cara a la opinión pública.
Y es que desde el prisma de la comunicación, Chris Brown es una empresa. En particular, una empresa que genera mucho dinero y que vive del consumidor de a pie como tú y como yo, por lo que la imagen que dé a su target es lo más importante. Ya se ha visto a Rihanna con la cara amoratada, ya es de dominio público que la policía le ha fichado y además ya ha hecho un comunicado público en el que intenta capear el temporal con unas endebles e inservibles excusas y propósito de enmienda.
La prensa amarilla vive del sensacionalismo y el morbo de última hora, y lo que hoy es portada con reportaje a cuatro páginas, dentro de un tiempo no será más que una columna de página 26 ahora que no queda más de donde sacar. Por eso, y aunque lo haya hecho con las más puras intenciones, es erróneo reaparecer tan temprano en la escena mediática, y más aún cuando es con una canción en la que pide a su exnovia retomar la relación.
Y ahora ya vuelve a estar de moda hablar de los maltratos de Chris Brown. Un pecado social prácticamente imperdonable que, por ejemplo, en España ha acabado con la vida de 37 mujeres en lo que va de 2009, y que no va a borrar de golpe y porrazo unos versos soltados de manera tan poco natural que riman y todo. Haberle grabado un CD con sus canciones favoritas, como hemos hecho todos.
Aquí está la nueva de Bon Jovi. We weren't born to follow suena a viejo rockero entrado en años y huele a macrogira internacional. Está muy feo eso de comparar unas con otras, y más si es de otros cantantes, pero desde la primera nota me ha recordado a Radio Nowhere de Springsteen... ¡¡Buenos días!!
Intentando dejar de lado lo que popularmente se conoce como "canción del verano" (que la RAE debería definir como el intento de canción más nauseabundo y cutre de los mayores chonis y jinchos de España), propongo una serie de canciones que no puedes dejar de oir durante estos días de calor y vacaciones para algunos.
Antes de venirme a vivir a París una de las pocas cosas que veía por la tele era un programa que se llama Password. Consiste en adivinar la palabra oculta con la ayuda de términos sueltos. Para que tu compi diga "Sidra" tú puedes ayudarle con pistas como "Gaitero", "Manzana", "Asturias", "Brindis" o "Navidad".
Montmartre. París. Cualquier sábado del año después de comer.
Saltándome un poco las leyes del concurso, estos serían los passwords de Youri. Un músico callejero italiano que toca en París. La banda sonora ideal para disfrutar de las vistas de un precioso París desde el mirador de la basílica del Sacré-Coeur. Desde Police hasta Jason Mraz pasando por Tracy Chapman, Annie Lennox y canciones propias... como ésta.
Ésto es lo que tiene que pensar un libidinoso Almodóvar en el mullido sofá rojo de su casa. El director incomprendido del cine español que tuvo que salir de su país para así alimentar su ego. No sé yo si todos los americanos enamorados de su cine, convencidos de que España fronteriza con Méjico, conocen el papel de gran importancia que desempeñó en la revolución sociocultural que fue "La movida madrileña".
Al son de las palabras de Tierno Galván ("A colocarse y ¡al loro!"), la sociedad española, cansada de un régimen prohibitivo y ya obsoleto, llegó en pocos meses al otro extremo. Un panorama anárquico donde la inconsciencia, el descontrol, la locura y los excesos se disfrazaban de libertad. Una libertad que, 20 años más tarde, ha dejado mayoritariamente su secuela en forma de drogadictos y síndromes de Peter Pan. Fueron pocos los que comprendieron que estos años no suponían más un trámite "obligatorio" hacia la estabilidad que vendría después. Aquéllos que apostaron por una Movida tan longeva como el Régimen se llevaron una buena bofetada.
Pedro fue más conocido por su pasión a travestirse encima de un escenario de la mano de McNamara que por su incipiente carrera cinematográfica. Y la verdad, es que es de lo más divertido ver cómo la creatividad de unos pocos "freaks" llegó a movilizar a cientos de miles de jóvenes que hoy miran nostálgicos hacia atrás cuando se quitan la corbata al llegar a casa.
El RER estaba lleno hasta la bandera. Ya no es que fuera imposible levantar el brazo para agarrarse a una barandilla, es que de la cantidad de gente que había en el tren no era necesario ni esforzarse por mantenerse en pie ya que la aglomeración te daba a fuerza de presión el equilibrio necesario para permanecer en total verticalidad. Me imagino que aquéllos procedentes del aeropuerto de Orly se preguntarían si el transporte público en París está siempre tan colapsado. Se estima que 95.000 personas acudimos al primero de los dos conciertos de la gira 360º Tour en París. Un conciertazo desde la previa hasta el "Au revoir" a eso de la medianoche.
Kaiser Chiefs firmó la primera parte del show. Unos teloneros de lujo que imagino que aprovecharon su actuación en el "Main Square Festival" de Arras el 4 de julio para quedarse en Francia de vacaciones una semanita larga. Alrededor de tres cuartos de hora de actuación en los que nos regalaron todas las conocidas de su repertorio. Ruby, Everyday I love less and less y Never miss a beat sonaron a U2 en la boca de los fans, que agradecieron de esta manera tan buena actuación de la banda inglesa. "Nous sommes Kaiser Chiefs!!", gritaba enloquecido Ricky Wilson en la recta final de I predict a riot. Imposible acabar con una canción más apropiada una actuación que nos ilusionaba con unos U2 terroríficamente buenos.
Puntual como una novia el día de su boda, Bono y su banda asomaron la cabeza con Breathe, No line on the horizon, Get on your boots y Magnificient. El speech de Bono agradeciendo la concentración de fans en un francés paupérrimo fue recibido con una excitación y revuelo digna del mismo "Yes, we can". Fue entonces cuando los 'irish' entonaron I still haven't found what I'm lookin' for, una canción que el público 'prohibió' cantar a Bono relegando su voz a un segundo plano. Un susurro casi incomprensible entre la atronadora melodía de 95.000 gargantas gritando a pleno pulmón.
Todavía impactados por el 'shock' de la muerte de Jacko, y siguiendo con el guión de su comienzo de gira en Barcelona, Bono rindió su particular homenaje al "Rey del Pop" entonando el estribillo de Billy Jean a paso de un melancólico Moonwalk. El estadio de Saint-Denis rompió en un colosal aplauso que no sé si llegó a oídos de Michael Jackson, pero que seguro escucharon en el satélite de la Estación Espacial Internacional, con los que se estableció una conexión en falso directo reivindicando paz el mundo. En esta línea política, el numerito de la nave quedó en la retina de los asistentes como una mera anécdota.
Sunday bloody Sunday, Pride, Desire, Vertigo, The Unforgettable Fire, City of blinding lights, Walk on... una tras otra fueron complaciendo a cada uno de los asistentes que, mentalmente, iban tachando en su quiniela particular "las obligatorias". Con One desaparecieron momentáneamente del escenario, una manera cordial de avisar que "con dos o tres más cerramos el chiringuito". Bono saltó al escenario enfundado en una chupa de cuero de la que salían lasers rojos, una indumentaria muy retro idónea para Ultraviolet (light my way). La llegada de With or without You anunciaba una inminente despedida. Ésta cerraba un repertorio de hits bastante completo en donde Momment of Sourrender fue la guinda de un show épico donde ya nadie recuerda que estuvo lloviendo a cántaros la última media hora.
Para muchos ésto no habrá pasado. En pocos años jurarán haberte visto, aparecerán fotos tuyas, dirán que estás con Elvis y Marilyn y que todo este circo ha sido un montaje para alejarte definitivamente de los juntaletras sensacionalistas que llevan más de una década intentando matarte. Porque has aportado tanto que tu marcha deja un vacío demasiado negro, demasiado frío, demasiado... vacío.
La muerte te ha convertido en pocas horas en mito, donde el "blanqueamiento" de piel y los procesos judiciales quedarán en la retina de todos como las vagas excentricidades de alguien que a los once años estaba predestinado a abanderar una revolución.
Te recordaré por tus calcetines blancos, las 100 millones de copias de Thriller y el Moonwalk. Porque aun acomplejado cantaste por la igualdad y apoyaste más de 30 asociaciones de lucha contra enfermedades mortales, por tus duetos con Paul McCartney, Janet y Stevie Wonder y We are the world. Por los zapatos antigravitatorios, el guante lleno de diamantes, los videoclips y los 50 estadios de fútbol que llenaste en 2 horas. Por una mano en los cojones y la otra apuntando al sol, el gritito perenne en segundo plano de todas tus canciones, los videojuegos de la SEGA y la peli que pasaron en Antena3 hace mil años de los Jackson 5.
Gracias por educar mis oídos. Gracias por Black or White.
Me viene al pelo la canción de Pau Donés para titular esta entrada. La verdad es que es difícil saber cuál es la canción que más veces se ha versionado. Algunos dicen que "Love me tender", otros que "Yesterday"... la verdad es que es complicado saberlo, pero una cosa está clara, y es que gracias a los covers, estos temas reviven y adoptan una nueva forma bajo la misma esencia.
El caso de Tainted Love es un buen ejemplo. Una canción que tiene más de 50 años, pero que cualquiera sabe tararear e incluso alguno se atreve a cantar.
La versión original es de Gloria Jones (1964), no de Soft Cell como muchos piensan. Lo que ocurre es que éstos la popularizaron a comienzos de lo 80 con el primer cover conocido de la canción.
La original de Gloria James
La versión de Soft Cell
A partir de aquí la conocido canción ha sufrido un sinfín de mutaciones, que van desde el New Metal hasta la música electrónica, jazz, swing o dance. Incluso fue españolizada por La Unión a propósito de su "Grandes Éxitos" en el año 2000.
Aunque quizás las dos versiones más conocidas son las que realizaron, por un lado Marylin Manson y, por otro, Depeche Mode. Dos versiones más oscuras que en cierto modo han marcado los covers posteriores. Incluso la remasterizada por Milk Inc. -abanderados de las "cantaditas" de toda la vida- siguió la estela de estos dos últimos para dar un poco de tralla en las pistas de bailes.
Marylin Manson
Milk Inc.
A mi me vais a permitir recomendar dos, además, de las que podemos clasificar como "recientes". Por un lado el swing del alemán Max Raabe y su Palast Orchester y por otro la fusión de estilos de The Lost Fingers, a medio camino entre el flamenco moderno y el jazz.
No es que esté hablando del Buzz o del Sing Star -que son juegos muy recomendables para cualquier velada con amigos-, si no de la banda sonora de los videojuegos. Yo no es que juegue mucho a la videoconsola, pero siempre que vamos a casa de Guillermo nos da por enchufar la Play y echarnos unos partidos los 4/5 amigotes al Pro Evolution del año pertinente con unas buenas copitas antes de salir. Y aunque me confieso pro "Pro" -valga la redundancia-, es innegable la calidad de su competidor directo en juegos de fútbol. FIFA destaca, entre otras cosas por la calidad de las canciones que traen consigo el videojuego.
A expensas de lo que nos presente el FIFA 2010, dejo algunos ejemplos de lo que traía de serie el FIFA 09: canciones de rock enérgico comparten titularidad fusiones del underground de siempre con sintetizadores de ahora. Calentando, para saltar al campo en el segundo tiempo, encontramos un mejunje llamado Big Beat que para que te hagas a la idea es todo ese tipo de música que va desde FatBoy Slim hasta The Prodigy, pasando por The Chemical Brothers o Propellerheads. Una ensalada de percusiones con sonidos tanto de R'n'B, hip-hop, punk, rock o incluso jazz. Si crees que todo eso no puede ir en un mismo plato, escucha ésto, de Apollo 440.
Como diría un tío muy colgao que conocí hace no mucho: "Al jamón!". Éste es el listado de las canciones que traía el FIFA 09.
Black Kids - "I'm Not Gonna Teach Your Boyfriend How to Dance with You (The Twelves Remix)"
Caesar Palace - "1ne"
Chromeo - "Bonafied Lovin'" (Yuksek Remix)
CSS - "Jager Yoga"
Curumin - "Magrela Fever"
Cut Copy - "Lights and Music"
Damian "Jr. Gong" Marley - "Something for You (Loaf of Bread)"
Nuevo blog, nueva sección. Además seguro que prospera, porque otra cosano, pero si me dieran un euro por cada búsqueda que hago en Youtube tendría más pasta que Miley Cyrus.
Me sorprende ver cómo desde Wikipedia han borrado hasta tres veces el perfíl de Nick Pitera. Cierto que no es un Nobel de la Paz, ni un deportista consagrado, ni siquiera un político o personalidad célebre. Pero partiendo de la base de que Mar Saura sí tiene su hueco en la "Enciclopedia Libre", no creo que sea coherente excusarse en que no es lo suficientemente relevante como para aparecer.
¿Qué es lo que tiene de especial nick Pitera para que su canal de Youtube es el #41 (a día de hoy) con más suscriptores en la categoría de "Música", por delante de grupos que llenan estadios con conciertos multitudinarios como AC/DC, Alicia Keys, Shakira, Muse, Radiohead, Katy Perry o Fall Out Boy?. Mejor que lo veas, si es que no le conocías ya...
No te preocupes, todos pensamos al principio lo mismo que tú: "No es él", "es un montaje", "joder, este tío es la leche, ¿cómo lo hace?"... Pues ni idea, yo lo he intentado y no me sale, así que he llegado a la conclusión de que tiene que ser un extraterrestre.
El gran éxito que han tenido sus videos en los que aparece cantando una sorprendente voz angelical femenina ha dado lugar a, al igual que los cantantes consagrados que van muy mal vestidos y con collares muy horteras y gorra, colaboraciones para cantar a dúo con otros, eso sí, vía internet. Una de Kelly Clarkson a dúo con AHMIR (que sí aparecen en la Wikipedia). My life would suck without you
Tiene varios videos que superan con creces el millón de visualizaciones. Viendo el volumen de reproducciones de sus vídeos, el "Boom" llegó en un cover que hizo de la canción de Aladdin A whole new world (Un mundo ideal en español), en el que a la vez hace las voces de Aladdin y Jasmin. Una auténtica maravilla que han visto más de once millones de internautas... y subiendo.
Según su blog, Nick es diseñador gráfico, y yo, desde la profunda ignorancia, me imagino que tiene que ser muy bueno, porque ha abierto otro canal en Youtube en el que muestra lo que fue un examen, en el que yo le hubiera puesto un 10. A día de hoy, Mr. Pitera trabaja en Pixar, a ver si aunque sea por ahí se hace un hueco dentro de la "Enciclopedia Global".
Ahora que está tan de moda hablar de crisis, donde las buenas ideas y la innovación creativa brillan por su ausencia en materias como la Economía y los departamentos de Gestión de Crisis de las empresas tienen tanto trabajo, podemos hablar de una máxima que muchos culturillas melómanos tienen grabada a fuego y no se cansan de repetir: Los 60, 70 y 80 no han terminado.
La música actual no es más que una adaptación de las melodías que bailaban papá y mamá en sus guateques con los amiguetes. Quedará más claro con el ejemplo de la nouvelle cuisine. Lo que hoy te presentan como "Orgía de frutas exóticas bañadas en esencia de caña" es la misma macedonia con azúcar que te tomas en casa cuando a tu madre le apetece trabajarse un postre.
¿Un guiño constante a los años de éxito o falta de ideas a principios del siglo XXI? No es la primera vez que hablamos de ésto. En este otro post ya tocamos el tema.
Esta entrada está inspirada en una última cancion de Kristinia Debarge que he escuchado hace nada. ¿No sabes de quién te hablo? No te preocupes, cantas sus canciones...
Ésta es una canción de Steam, del año 1969, llamada "Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye".
Y ella es Kristinia Debarge (EEUU, 1990), cuyo primer álbum saldrá a la venta el 14 de Julio de 2009. Éste es su primer single.
